แสงอ่อนและแข็ง การจัดแสงในการถ่ายภาพ - พื้นฐานของการทำงานกับแสง

คำว่า "การถ่ายภาพ" แปลตามตัวอักษรว่า "การวาดภาพด้วยแสง" นั่นคือเหตุผล แสงที่สวยงาม- เงินฝาก ภาพสวย- ต้องฝึกฝนอย่างต่อเนื่องเพื่อเรียนรู้ที่จะ "มองเห็น" แสง "จับ" แสงและใช้มันให้เป็นประโยชน์ แต่ก่อนอื่น เป็นการดีที่จะสรุปความรู้ทางทฤษฎีบางอย่างในหัวของคุณ แสงในการถ่ายภาพ- นี่คือสิ่งที่เราจะทำ!

แสงในการถ่ายภาพสามารถจำแนกตามพารามิเตอร์ต่อไปนี้:

- ลักษณะของแสง (แสงอ่อนหรือแสงแข็ง)

— วิธีการรับแสง (ทิศทาง, แบบกระจาย, การสะท้อนกลับ)

— ทิศทางของแสงสัมพันธ์กับวัตถุ (ด้านหน้า ด้านข้าง ด้านหลัง บน ล่าง)

- บทบาทของแหล่งใดแหล่งหนึ่งในรูปแบบแสงเงาโดยรวม (การวาดภาพ การเติม พื้นหลัง การสร้างแบบจำลอง และพื้นหลัง)

- ขึ้นอยู่กับลักษณะของแหล่งกำเนิด (แสงธรรมชาติและแสงประดิษฐ์)

- ตามอุณหภูมิสี (แสงอุ่นหรือเย็น)

คุณสามารถเลือกได้มากขึ้นเรื่อยๆ ประเภทเพิ่มเติมเบาแต่เราจะเน้นไปที่ส่วนที่นำเสนอ

แสงอ่อนและแสงแข็ง

ไฟแรงมีภาพที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งง่ายต่อการจดจำด้วยความแตกต่างที่คมชัดระหว่างแสงและเงา อย่างน้อยฮาล์ฟโทน ในสภาพแสงจ้า เงาจากวัตถุจะลึกและไฮไลท์จะเด่นชัด พื้นผิวของตัวแบบยังถูกเน้นย้ำอีกด้วย ตัวอย่างที่ง่ายที่สุดของแสงจ้าคือดวงอาทิตย์ในเวลาเที่ยงวัน นอกจากนี้ยังสามารถสร้างแสงที่สว่างจ้าได้โดยใช้แฟลชที่เล็งไปที่ตัวแบบโดยไม่ต้องใช้อุปกรณ์เสริมใดๆ ไฟแรงพวกเขาจัดหาอุปกรณ์สตูดิโอที่มีแผ่นสะท้อนแสงหรืออุปกรณ์เสริม เช่น รังผึ้ง ท่อ ฯลฯ

แสงอ่อนโดดเด่นด้วยรูปแบบที่สงบกว่า - มีฮาล์ฟโทนและการไล่ระดับสีสูงสุด ดังนั้นในการถ่ายภาพพอร์ตเทรตแบบคลาสสิก แหล่งกำเนิดแสงหลักคือแหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวล - อุปกรณ์สตูดิโอที่มีร่มถ่ายรูปหรือซอฟต์บ็อกซ์ หรือ แสงอ่อนจากหน้าต่าง เป็นตัวอย่างด้วย แสงอ่อนสามารถให้บริการได้ เวลากลางวันในสภาพอากาศที่มีเมฆมากหรือแสงใต้เงาอาคารในวันที่แดดจ้า

วิธีได้รูปแบบการตัดที่ต้องการ

คุณสามารถควบคุมแสงได้ (เมื่อถ่ายภาพในสตูดิโอหรือใช้แฟลช) หรือใช้สิ่งรอบตัว (เมื่อถ่ายภาพกลางแจ้งหรือในอาคารโดยไม่ใช้แฟลช) อย่างไรก็ตาม ช่างภาพสามารถใช้วิธีต่างๆ ได้สามวิธีในการรับภาพ ประเภทของแสง.

แสงทิศทางได้มาจากการใช้แหล่งกำเนิดที่ทรงพลังซึ่งมุ่งเป้าไปที่วัตถุจากระยะไกลโดยไม่ต้องใช้ไฟล์แนบเพิ่มเติม ดังนั้นแสงทิศทางจึงมักมีรูปแบบแสงและเงาที่มีลักษณะเฉพาะ

แสงสะท้อนจะได้มาเมื่อแหล่งกำเนิดหลักสะท้อนจากพื้นผิวใดๆ อาจเป็นกระจก วัสดุที่เป็นเนื้อเดียวกันสีขาว พื้นผิวสีเงิน หรือทาสีธรรมดา สีทึบกำแพง. พื้นผิวเป็นสีขาวและ สีเงินอย่าเปลี่ยนอุณหภูมิสี (เช่น คงสีที่เป็นธรรมชาติ) พื้นผิวที่มีสีทำให้เกิดการสะท้อนแสงเป็นสีเมื่อมีการสะท้อนแสง ดังนั้นจึงต้องใช้ด้วยความระมัดระวัง ในแง่ของความแข็ง แสงสะท้อนจะอยู่ในตำแหน่งกึ่งกลางระหว่างทิศทางตรงและแบบกระจาย

แสงกระจัดกระจาย- เป็นแสงจากแหล่งกำเนิดหลักที่ส่องผ่านสสารโปร่งแสงก่อนที่จะกระทบกับวัตถุ ตัวกระจายแสงอาจเป็นเมฆคิวมูลัสบนท้องฟ้า ผ้าโปร่งแสง แผ่นกระดาษ ผ้าม่าน หรืออุปกรณ์ระดับมืออาชีพ (ร่มกันแดดสำหรับแสง ซอฟต์บ็อกซ์ ฯลฯ) อีกด้วย แสงกระจาย- เป็นแสงในเงามืดในวันที่แดดจ้า แสงแบบกระจายเป็นแสงที่นุ่มนวลที่สุด ทำให้การเปลี่ยนผ่านระหว่างแสงและเงาบนวัตถุเป็นไปอย่างราบรื่น

คุณอาจจินตนาการด้วยสายตาว่าแสงสามารถส่องไปที่มุมที่แตกต่างกันโดยสัมพันธ์กับตัวแบบ: ตรงไปที่นางแบบ (“มุ่งหน้า”) จากด้านข้าง ที่ 45 องศา จากด้านหลัง จากด้านบนหรือด้านล่าง มุมของแสงจะเป็นตัวกำหนดว่าปริมาตรจะถูกส่งไปยังตัวแบบอย่างไร คุณคงเคยได้ยินสำนวนอย่างเช่น “แสงแนวราบ” และ “แสงเชิงศิลปะเชิงปริมาตร” มาก่อน ดังนั้นในการถ่ายทอดปริมาตรที่เราเห็นในโลกจริง 3 มิติโดยใช้ภาพถ่ายภาพ 2 มิติ จึงจำเป็นต้องใช้แสงที่เน้นปริมาตรของวัตถุ

เหมาะที่สุดสำหรับงานนี้ ไฟด้านข้างและเมื่อผสมผสานกับแสงเน้นจากด้านหลัง จะสร้างเอฟเฟกต์ทางศิลปะขั้นสูงสุด ไฟด้านข้างเพียงอย่างเดียวเป็นแนวคิดที่ค่อนข้างกว้าง ซึ่งสามารถวางไว้ข้างใต้ได้ มุมที่แตกต่างกัน- วิธีการตั้งค่าไฟด้านข้างให้ถูกต้องนั้นขึ้นอยู่กับรุ่นและคุณสมบัติของรูปลักษณ์ อีกทั้งยังสร้างลวดลายแสงเงาที่สวยงามอีกด้วย แสงเหนือศีรษะซึ่งมักใช้ในการถ่ายภาพนางแบบในสตูดิโอ แต่ดาวน์ไลท์ส่วนใหญ่จะใช้เพื่อเติมเงาหรือเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์การถ่ายภาพเฉพาะสำหรับภาพยนตร์สยองขวัญ

บทบาทของแหล่งกำเนิดแสงในโครงการแสงสว่าง

ทีนี้มาดูบทบาทกัน แหล่งที่มาที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมของพวกเขาในภาพแสงโดยรวมของตัวแบบที่กำลังถ่ายภาพ คุณน่าจะเคยเจอแนวคิดเช่นนี้มาแล้ว “ไฟเติม”, “ไฟหลัก”, “ไฟด้านหลัง”และอื่น ๆ เรามาดูกันว่าแนวคิดที่น่ากลัวเหล่านี้หมายถึงอะไร ไม่มีอะไรซับซ้อนจริงๆ:

จิตรกรรมแสง- นี่คือแหล่งกำเนิดแสงหลักในโครงการแสงสว่าง เขาคือผู้ที่วาดเล่มหลักของวัตถุจึงเป็นที่มาของชื่อ ในโลกที่พูดภาษาอังกฤษ แสงนี้เรียกว่า “แสงหลัก” กล่าวคือ ไฟหลัก แหล่งที่มา แสงภาพวาดโดยปกติจะมีอันหนึ่งและมีพลังมากที่สุดเมื่อเทียบกับอันอื่น ไฟด้านข้างหรือด้านบนถูกใช้เป็นไฟหลักแบบคลาสสิก

เติมแสง– แสงที่ใช้ส่องสว่างทั่วทั้งฉากอย่างสม่ำเสมอ โดยปกติจะใช้เพื่อเน้นเงาหรือปรับความสว่างในเฟรมให้เท่ากัน เพื่อให้สามารถเปิดรับแสงภาพถ่ายได้อย่างเหมาะสมด้วยความเร็วชัตเตอร์และค่ารูรับแสงที่ต้องการ

แสงจำลองใช้เพื่อสร้างสำเนียง (เน้นไฮไลท์) หรือทำให้เงาส่วนบุคคลบนวัตถุดูอ่อนลง โดยทั่วไปแล้ว ไฟแสดงแบบจำลองจะถูกโฟกัสอย่างแคบ และกำลังของแสงจะถูกตั้งค่าไว้เพื่อไม่ให้รบกวนรูปแบบการตัดแสงหลัก

แสงไฟ(หรือที่เรียกว่าคอนทัวร์) ถูกสร้างขึ้นโดยใช้แหล่งที่มาที่อยู่ด้านหลังโมเดล โดยปกติจะใช้เพื่อแยกแบบจำลองออกจากพื้นหลัง เพื่อสร้างสำเนียงและการเน้นเชิงศิลปะของรูปทรงของร่าง ในการถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิก แสงไฟชี้นำจากด้านหลังหรือจากด้านหลังเป็นมุม (จากด้านหลังไหล่) โครงร่างที่ใช้แบ็คไลท์นั้นสวยงามที่สุด แสงด้านหลังดูน่าประทับใจในการถ่ายภาพบุคคลของผู้ชาย และยังดูน่าสนใจสำหรับการเน้นทรงผมที่ดูใหญ่โตของเด็กผู้หญิงด้วย อย่างไรก็ตาม ต้องขอบคุณแสงย้อนที่ทำให้ภาพที่ถ่ายตอนพระอาทิตย์ตกดินดูน่าอัศจรรย์มาก!

แสงพื้นหลัง– ดังที่คุณเดาได้จากชื่อ มันถูกใช้เพื่อเน้นพื้นหลัง ความจริงก็คือเนื่องจากระยะห่างระหว่างพื้นหลังกับแบบจำลอง เมื่อใช้แหล่งกำเนิดแสงแหล่งเดียว พื้นหลังจึงมืดลง นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องมีแสงจากด้านหลังเสมอไป บางครั้งแสงพื้นหลังไม่ได้ใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ความลึกของอวกาศโดยเฉพาะ แสงจะส่องไปที่พื้นหลังตามจุด (สร้างจุดไฟด้านหลังโมเดล) หรือสม่ำเสมอ (ให้แสงสว่างทั่วทั้งพื้นผิวของพื้นหลังเท่ากัน) หรือสร้างการไล่ระดับสีแบบนุ่มนวล ตัวเลือกสุดท้ายฉันไม่แนะนำให้ใช้ในสตูดิโอราคาไม่แพงที่มีพื้นหลังกระดาษราคาถูก เพราะมันมักจะไม่สมบูรณ์ ด้วยเหตุนี้ ภาพถ่ายจึงทำให้เกิดภาพคนไร้บ้าน ขออภัยสำหรับการแสดงออกเช่นนั้น

วันนี้เราขอเสนอคำแนะนำที่ยอดเยี่ยมสำหรับการเปลี่ยนพื้นที่อยู่อาศัยของคุณโดยใช้ระบบไฟส่องสว่างที่ไม่มีใครเทียบได้ ซึ่งเติมเต็มสภาพแวดล้อมด้วยแสงที่นุ่มนวลและกระจายตัว

ไฟส่องสว่างประเภทนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการตกแต่งอพาร์ทเมนท์ ก่อนที่จะติดตั้งในบ้าน คุณควรใส่ใจกับเคล็ดลับและคำแนะนำที่จะช่วยให้คุณได้รูปลักษณ์ภายในที่ดูตระการตา

คุณชอบแสงที่อบอุ่นหรือเย็น? แสงสว่างมีอุณหภูมิสีเฉพาะ ซึ่งวัดเป็นองศาเคลวิน (K) พูดง่ายๆ ก็คือบ่งบอกว่าพื้นที่อยู่อาศัยเต็มไปด้วยความกระจ่างใสแบบใด - สีเหลืองหรือสีน้ำเงิน

การเลือกหลอดไฟประเภทใดประเภทหนึ่งขึ้นอยู่กับผลลัพธ์ที่คุณต้องการเมื่อตกแต่งบ้าน:

1. 2,700 K – อบอุ่นและนุ่มนวล
2. 2,900 – 3,200 K – ทองคำ;
3. 3,500 K – เป็นกลาง;
4. 4,000 K – การเลียนแบบรังสีธรรมชาติในเวลากลางวัน
5. 5,000 เคลวิน – เย็น

ตัดสินใจเกี่ยวกับการตั้งค่าของคุณ หากคุณต้องการสร้างความร่ำรวยและ บรรยากาศที่อบอุ่นหรือตกแต่งด้วยงานศิลปะแบบดั้งเดิมแล้ว ทางออกที่ดีจะมีการจุดเทียนจำลองการประดับไฟ นอกจาก การตกแต่งภายในที่ทันสมัยสามารถเสริมอุณหภูมิสีโทนเย็นได้อย่างสมบูรณ์แบบ

แสงธรรมชาติสร้างบรรยากาศอบอุ่นและสบายในการตกแต่ง

ห้องนั่งเล่นโดย Mark English Architects, AIA

ทิวทัศน์ของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติไม่เพียงแต่จะเปลี่ยนการตกแต่งอพาร์ทเมนท์อย่างน่าอัศจรรย์ แต่ยังเติมเต็มด้วยแสงแดดที่ส่องประกายอีกด้วย

เคล็ดลับ: เพิ่มหน้าต่างทางด้านทิศใต้ บ้านที่ไม่ธรรมดาเพื่อส่องสว่างพื้นที่ภายในให้มากที่สุด

ร้านเสริมสวยแขกโดย Studio Schicketanz

กระจกเงาจะช่วยให้คุณไม่เพียง แต่เพิ่มพื้นที่อพาร์ทเมนต์ของคุณให้มองเห็นเท่านั้น แต่ยังเติมเต็มห้องด้วยความเปล่งประกายและความอบอุ่นอันน่าตื่นตาอีกด้วย

ออกแบบโดยจูดิธ เทย์เลอร์ ดีไซน์

ในห้องที่มีหน้าต่างเล็กบานเดียว ให้ใช้จานสีสีขาวเหมือนหิมะ กระจกมองข้าง การเปิดหน้าต่างจะเพิ่มแสงธรรมชาติให้สูงสุด

เคล็ดลับ: ซื้อสีทาบ้านที่สะท้อนแสงได้สูง เฉดสีสว่างเป็นประกายช่วยดูดซับความเงางามได้มากขึ้นและทำให้ห้องดูกว้างขึ้น

ออกแบบโดย Green Canopy Homes

การส่องสว่างดังกล่าวไม่เพียงแต่เพิ่มความนุ่มนวลและกระจายแสงให้กับการตกแต่งเท่านั้น แต่ยังเติมเต็มบรรยากาศด้วยความสบายและความอบอุ่นอย่างไม่น่าเชื่อ

ห้องนั่งเล่นธีมทะเลโดย Darci Goodman Design

เมื่อคนเราอายุมากขึ้น พวกเขาจะไวต่อแสงมากขึ้น ซึ่งช่วยให้พวกเขามองเห็นได้ ชิ้นส่วนขนาดเล็ก. โคมไฟตั้งโต๊ะจะสามารถสร้างบรรยากาศที่อบอุ่นและเป็นกันเองซึ่งเหมาะสำหรับวันหยุดพักผ่อนที่สงบและผ่อนคลาย”]

หลายๆ คนไวต่อแสงด้วยเหตุผลอื่นๆ เช่น ไมเกรน โรคลมบ้าหมู การรับประทานยา

เคล็ดลับ: ใช้ อุปกรณ์พิเศษเพื่อควบคุมความกระจ่างใส สวิตช์หรี่ไฟจะช่วยสร้างระบบไฟส่องสว่างที่มีเอกลักษณ์และไม่มีใครเทียบได้ที่แตกต่างกัน พื้นที่ทำงานและระดับความสว่าง

ห้องครัวโดย Venegas และ Company

เคล็ดลับ: ใช้แหล่งกำเนิดแสงหลายแหล่งเพื่อเพิ่มเอกลักษณ์ให้กับพื้นที่อพาร์ทเมนต์ของคุณ

ห้องรับรองแขกโดย Studio William Hefner

เราได้นำเสนอแปดวิธีในการสร้างระบบไฟส่องสว่างโดยรอบที่น่าทึ่งซึ่งสามารถเพิ่มความอ่อนโยนและความคิดสร้างสรรค์ให้กับพื้นที่ของคุณได้

คุณชอบไอเดียการตกแต่งเหล่านี้จากศิลปินที่มีพรสวรรค์หรือไม่? แบ่งปันความคิดของคุณกับเราในความคิดเห็นด้านล่าง...

บ่อยครั้งที่ช่างภาพที่พยายามจะเชี่ยวชาญ การถ่ายทำในสตูดิโอหรือแม้กระทั่งจัดการกับความจริงที่ว่าในขณะที่ศึกษาด้วยตัวเอง คุณกำลังเผชิญกับความยากลำบากในการนิยามแนวคิดเช่นแสง "แข็ง" หรือ "นุ่มนวล" ดูเหมือนว่าจากบริบทจะชัดเจนว่าสิ่งหนึ่งแตกต่างจากที่อื่นอย่างไร แต่ไม่มีความชัดเจนเนื่องจากบุคคลนั้นมีประสบการณ์น้อยในการทำงานกับการจัดแสง

แต่แสงที่แข็งและนุ่มนวล - เครื่องหมาย- แน่นอนว่ามีความเข้าใจที่ชัดเจน - แสงนี้แข็ง แต่แสงนี้นุ่มนวล แต่ยังมีสิ่งที่เรียกว่าระยะกลางของความนุ่มนวลของแสง ซึ่งบางส่วนอาจเกิดจากแสงที่นุ่มนวล ในขณะที่บางส่วนอาจนับรวม แสงแรง- นั่นคือเหตุผลว่าทำไม “ความนุ่มนวล” และ “ความแข็ง” จึงเป็นเพียงความเรียบเนียนของเส้นเขตแดนระหว่างแสงและเงาเท่านั้น

มีวิธีง่ายๆ ในการตรวจสอบว่าคุณมีไฟประเภทใด วิธีนี้ใช้ได้ผลดีทั้งในสตูดิโอและในแสงธรรมชาติ กลางแจ้ง- การตัดสินใจไม่จำเป็นต้องใช้อุปกรณ์พิเศษใดๆ ด้วยซ้ำ พอมือและแหล่งกำเนิดแสงนั่นเอง

ถือ มือซ้ายตรงหน้าคุณ ฝ่ามือขึ้น นิ้ว มือขวาวางตำแหน่งให้ห่างจากฝ่ามือไม่กี่เซนติเมตร และเพื่อให้แหล่งกำเนิดแสงอยู่ในตำแหน่งที่คุณจะถ่ายภาพโดยประมาณ ทีนี้ลองดูเงาที่นิ้วของคุณวางบนฝ่ามือของคุณ มีความชัดเจนและชัดเจน - ยิ่งแสงรุนแรงเงาจากนิ้วก็จะยิ่งคมชัดยิ่งขึ้นและในทางกลับกัน คุณยังสามารถใส่ใจกับการเปลี่ยนแปลงของเงา (เบลอหรือเพ่งสมาธิ) เมื่อคุณเข้าใกล้แหล่งกำเนิดแสงมากขึ้นหรือเคลื่อนตัวออกห่างจากแหล่งกำเนิดแสงมากขึ้น

หลังจากตรวจสอบแสงรอบตัวคุณหลายครั้งด้วยวิธีนี้ คุณจะสามารถนำทางได้โดยไม่ต้อง ความพยายามพิเศษและเมื่อเวลาผ่านไป เรียนรู้ที่จะมองเห็นได้อย่างชัดเจนว่าช่างภาพใช้แหล่งกำเนิดแสงจำนวนเท่าใดในสถานการณ์ที่กำหนด

ก่อนที่จะตั้งค่าการจัดแสงสำหรับการถ่ายภาพในสตูดิโอ ขั้นตอนแรกคือตัดสินใจว่าการจัดแหล่งกำเนิดแสงแบบใดจะสร้างเอฟเฟกต์ตามที่คุณต้องการ แสงของคุณจะจัดอยู่ในประเภทแข็งหรืออ่อน? ความแตกต่างระหว่างพวกเขาคืออะไร?

ก่อนอื่น เรามาดูคุณลักษณะหลักๆ ของเลนส์เหล่านี้ และความรู้สึกของเลนส์แต่ละตัวเมื่อถ่ายภาพตัวแบบเดียวกันกันก่อน

แสงจ้าในการถ่ายภาพในสตูดิโอ

โดยทั่วไป แสงที่ตกจ้าเป็นแหล่งกำเนิดแสงแหล่งเดียวที่ส่องไปยังระยะไกล เช่น ดวงอาทิตย์ในวันที่อากาศแจ่มใส หรือไฟฉายในเวลากลางคืน

แหล่งกำเนิดแสงที่แข็งนี้ทำให้เกิดคอนทราสต์สูง โดยที่การเปลี่ยนผ่านระหว่างไฮไลท์และเงามีความชัดเจนมากและแยกแยะได้ง่าย

ในบางกรณี ความแตกต่างนี้อาจดูรุนแรงเกินไป (และไม่พึงปรารถนา)

แสงนุ่มนวลในการถ่ายภาพในสตูดิโอ

ในทางกลับกัน แหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวลจะมีขนาดใหญ่กว่า กว้างกว่า และแสงจะอยู่ค่อนข้างใกล้กับตัวแบบ ในวันที่มีเมฆมากหรือมีเมฆมาก เมื่อแสงกระจายจะสะท้อนจากขนาดใหญ่ ผนังคอนกรีตนี่อาจเป็นตัวอย่างของแหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวล

แสงมีแนวโน้มที่จะดีในพื้นที่ที่มีคอนทราสต์ โดยไฮไลต์ที่มีรายละเอียดมากกว่าและขอบเงาที่นุ่มนวลและเปิดกว้าง

โดยรวมแล้วมันเป็นแสงที่ดีกว่า แต่ก็ไม่จำเป็นต้องมีแหล่งกำเนิดแสงเพียงแหล่งเดียว

มีหลายปัจจัยที่ส่งผลต่อคุณภาพและประเภทของแสงในฉาก ทิศทางอาจถูกกำหนดโดยผู้กำกับศิลป์หรือลูกค้า ซึ่งขอให้สร้างภาพถ่ายตามจิตวิญญาณของสไตล์ที่มีอยู่ พวกเขาอาจขอให้สร้างสภาพแสงธรรมชาติขึ้นมาใหม่ (เช่น แข็ง แสงแดดกลางทะเลทรายอันร้อนระอุ ล้มบนรองเท้าบู๊ต หรือแสงเย็นยามเช้าตกบนโต๊ะ)

ตัวแบบยังสามารถส่งผลกระทบอย่างมากต่อแสงที่คุณเลือก วัตถุที่มีการสะท้อนแสงสูง (เช่น แก้วหรือโครเมียม) หรือวัตถุที่มีคอนทราสต์สูงอาจเป็นเรื่องท้าทายสำหรับช่างภาพเมื่อพยายามให้แสงสว่างแก่วัตถุเหล่านั้นด้วยแหล่งกำเนิดแสงที่แข็ง หากคุณใช้มันเพียงอย่างเดียว การต่อสู้กับไฮไลท์สเปกตรัมหรือการรักษารายละเอียดในเงาและไฮไลท์จะเป็นเรื่องที่เจ็บปวดอย่างยิ่ง

หากคุณโชคดีพอที่จะมีลูกค้าให้อิสระในการสร้างสรรค์แก่คุณ หรือคุณกำลังดำเนินการ... โครงการของตัวเองจากนั้นคุณก็สามารถแสดงอารมณ์หรือความรู้สึกได้โดยการเลือกแสงที่เหมาะสม การเลือกรูปแบบแสงอย่างระมัดระวังการผสมผสานระหว่างแหล่งกำเนิดแสงที่แข็งและอ่อนจะช่วยให้คุณบรรลุผลตามที่ต้องการ

วิธีติดตั้งฮาร์ดไลท์

เพื่อสร้างวงจรฮาร์ด ไฟสตูดิโอวางไฟหลัก (แฟลชที่มีตัวปรับแต่งขนาด 12 นิ้ว) ​​ไว้ทางซ้ายและด้านหลังวัตถุเล็กน้อย ลำแสงเริ่มต้นอาจกว้างเกินไป ดังนั้นเพื่อให้มีสมาธิ คุณสามารถเพิ่มเรติเคิล 35 องศาสำหรับตัวปรับแต่งได้

สำหรับการตั้งค่านี้ มีการปรับความสูงและตำแหน่งของไฟหลักในขั้นสุดท้ายเพื่อเปลี่ยนมุมและความยาวของเงาบนโต๊ะและพื้น ตลอดจนให้แสงสว่างที่มุมของจอคอมพิวเตอร์ในลักษณะที่น่าพอใจ วางแผ่นโฟมสีดำขนาด 4′x8′ ไว้ทางด้านซ้ายของสถานที่เพื่อทำให้เงามืดลงและกำจัดแสงสะท้อนที่ไม่ต้องการ แผ่นโฟมสีขาวขนาดเล็กสองแผ่นถูกติดตั้งไว้ด้านล่างของด้านหน้าและทั้งสองด้าน เพื่อรักษารายละเอียดของขอบหน้าโต๊ะและขาโต๊ะ

ไฟดวงที่สองที่มีตัวปรับตาข่ายขนาด 7 นิ้วถูกติดตั้งไว้สูงที่ด้านหลังของสถานที่ มุมของภาพถูกกำหนดให้เน้นที่มุมขวาบนของพื้นหลัง ดังที่เห็นในภาพ (ขวา)

วิธีติดตั้งไฟอ่อน

ในการสร้างรูปแบบแสงที่นุ่มนวล แสงหลักจะถูกวางไว้ในตำแหน่งเดียวกัน แต่ใช้แผงกระจายแสงขนาด 4′x4′ ที่อยู่ระหว่างแสงกับวัตถุ ถอดตะแกรงออกจากไฟหลักเพื่อขยายลำแสงให้กว้างขึ้น การ์ดสต็อกสีดำจะถูกแทนที่ด้วยสีขาวเพื่อเติมและเปิดเงา (แต่ทั้งสองแผ่นที่ด้านหน้ายังคงอยู่) แสงพื้นหลังถูกผลักกลับ ตารางจะถูกลบออก แต่แผ่นกระจายแสงจะถูกเพิ่มเพื่อทำให้นุ่มนวลและครอบคลุมพื้นหลังทั้งหมด ทำให้พื้นที่ทั้งหมดสว่างและนุ่มนวลโดยมีแสงเพียงพอเต็มภาพ (ซ้าย)

วิธีเปลี่ยนแหล่งกำเนิดแสงแข็งให้เป็นแสงนุ่มนวล

มีหลายครั้งที่คุณวางตำแหน่งไฟแล้วพบว่าคุณต้องการไปเส้นทางอื่น ในกรณีนี้ เพียงแค่เปลี่ยนประเภทของแหล่งกำเนิดแสงจากแหล่งหนึ่งไปอีกแหล่งหนึ่งก็เพียงพอแล้ว คุณสามารถกระจายแสงที่แข็งเพื่อสร้างแสงที่นุ่มนวลได้โดยการวางวัสดุกระจายแสงระหว่างแหล่งกำเนิดและวัตถุ ทำให้คุณสามารถควบคุมมุมและการไล่ระดับสีของแสงได้ คุณยังสามารถติดซอฟต์บ็อกซ์เพื่อทำให้แสงนุ่มนวลและกว้างขึ้นได้อีกด้วย คุณสามารถใช้แหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวล และเปลี่ยนระยะห่างจากวัตถุ ทำให้วัตถุแข็งและมีโฟกัสมากขึ้น คุณยังเปลี่ยนทิศทางแสงโดยใช้แผ่นสะท้อนแสง ร่ม หรืออุปกรณ์งานฝีมือเพื่อทำให้แสงนุ่มนวลและทำให้ทิศทางน้อยลงได้

ผสมผสานแสงที่แข็งและนุ่มนวล

เคล็ดลับสุดท้ายสำหรับการถ่ายภาพในสตูดิโอคือการมีความยืดหยุ่นกับรูปแบบการจัดแสงของคุณ ประสบการณ์หลายปี- คุณอาจมีความคิดอยู่ในหัวว่าต้องการให้ภาพออกมาเป็นอย่างไร แต่คุณจะพบว่าตัวแบบในสถานที่นั้นดูแตกต่างออกไป เงื่อนไขที่แตกต่างกันแสงสว่าง เตรียมพร้อมที่จะลองสำรวจ เนื่องจากบ่อยครั้งที่แสงที่แข็งและอ่อนผสมผสานกันสามารถดึงเอาสิ่งที่ดีที่สุดในตัวผลิตภัณฑ์ออกมาได้

ตัวอย่างของแสงนวลที่มีขอบแข็ง (ดันหรือเน้น) จากด้านหลัง สังเกตเงาแข็งๆ บนโต๊ะหน้าถ้วย ซึ่งเกิดจากแสงที่ตกกระทบ

เมื่อคุณเข้าใจแหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวลและแข็งอย่างถ่องแท้แล้ว คุณสามารถรวมเทคนิคทั้งสองเข้าด้วยกันได้ ตัวอย่างเช่น สถานที่ควรมีแสงที่ขอบเพื่อเพิ่มอารมณ์หรือมิติให้กับภาพ หรือเพื่อเพิ่มการเน้นองค์ประกอบบางอย่างในเฟรม การใช้แสงทั้งสองประเภทจนเชี่ยวชาญจะช่วยให้คุณสามารถควบคุมแสงและภาพสุดท้ายที่คุณสร้างขึ้นได้อย่างสมบูรณ์

ภาพ
และทราบอีกครั้งเกี่ยวกับการบรรยายครั้งต่อไปโดย Alexander Shimbarovsky (วิชา - ศิลปะการถ่ายภาพ)

ในตอนต้นของการบรรยายที่เราพูดถึง การประยุกต์ใช้จริงมีการสาธิตการทำงานของเลนส์ทิลต์ชิฟต์ด้วย แต่เนื่องจากฉันได้อธิบายทั้งหมดนี้อย่างละเอียดเพียงพอในบันทึกย่อก่อนหน้าสุดท้ายแล้ว ฉันจะไม่พูดซ้ำมากเกินไป ฉันจะพูดถึงประเด็นใหม่สองสามประเด็น

เมื่อทำงานกับแฟลช ISO ที่สูงขึ้นจะช่วยให้คุณศึกษาพื้นหลัง (พื้นหลัง) ได้ดีขึ้น
แฟลชเสริมที่ต่อเข้ากับกล้องโดยตรงสามารถใช้เป็นอีกทางเลือกหนึ่งแทนแฟลชเดี่ยวได้ ทางเลือกนี้กลายเป็นมือถือได้มากกว่าและแฟลชดังกล่าวสามารถซิงโครไนซ์ระหว่างกันได้ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ พวกเขามีสวิตช์เช่น: ปิด - หลัก - สลาฟ ปิด - การดำเนินการอัตโนมัติ, เช่น. การซิงโครไนซ์ปิดอยู่ Master - แฟลชเป็นหลักเช่น ส่งสัญญาณให้แฟลชสเลฟทำการยิง สเลฟคือแฟลชสเลฟที่จะยิงตามสัญญาณจากแฟลชหลัก

หลังจากเวิร์คช็อปสั้นๆ เราก็กลับมาสู่ทฤษฎีอีกครั้งและพิจารณาประเภทของแสง (ตามบทบาทของแสงในเฟรม) และรูปแบบแสงหลักที่ใช้ในการถ่ายภาพ

ก่อนที่จะพิจารณาโครงร่างระบบไฟส่องสว่าง จำเป็นต้องทำความเข้าใจประเภทของแสง ประเภทแสงที่เรียกว่า และงานประเภทใดที่ใช้

ประเภทแสงหลัก

แหล่งกำเนิดแสงแต่ละแหล่งในสตูดิโอมีชื่อของตัวเอง ขึ้นอยู่กับสถานที่ตั้งในสตูดิโอ วัตถุประสงค์ และอิทธิพลที่มีต่อตัวแบบที่กำลังถ่ายภาพ

ไฟหลักเป็นไฟหลัก

โดยวางอยู่ในเซกเตอร์ใกล้ด้านหน้าโมเดล แต่วางไว้เหนือแกนเลนส์กล้อง งานหลักของแสงหลักคือการส่องสว่างองค์ประกอบที่สำคัญที่สุด เพื่อเน้นปริมาตรและรูปร่างของวัตถุหรือนางแบบที่กำลังถ่ายภาพ การแข่งขันจากแสงประเภทอื่นเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ - สามารถเสริมได้เฉพาะไฟหลักเท่านั้น พูดง่ายๆ ก็คือไฟหลักสามารถเรียกได้ว่าเป็นไฟหลัก แสงที่วาดเองนั้นไม่ค่อยได้ใช้ เนื่องจากมีแสงที่ตัดกัน ซึ่งทำให้ยากต่อการหารายละเอียดในเงามืดหรือไฮไลท์เนื่องจากมีช่วงความสว่างที่กว้าง

เรามาแสดงรายการข้อเสียหลายประการของไฟหลักหากใช้เป็นแหล่งแสงเพียงแหล่งเดียว

คุณสมบัติทางกายภาพแหล่งกำเนิดแสง (โดยเฉพาะเรากำลังพูดถึงการตก ฟลักซ์ส่องสว่าง) อย่าให้พื้นหลังได้รับแสงสว่างอย่างเหมาะสม พื้นหลังยังคงตัดกันเนื่องจากความแตกต่างของแสงระหว่างตัวแบบกับตัวแบบและพื้นหลัง

แสงสว่างเป็นเพียงบางส่วนเท่านั้น: โมเดลได้รับแสงสว่างเพียงครึ่งเดียว - ด้านที่โมเดลหันเข้าหาแหล่งกำเนิดแสง

การเลือกสถานที่เพื่อจัดวัตถุต้องใช้เวลามาก ความจริงก็คือปัญหาเกิดขึ้นกับเงาซึ่งมีอยู่มากมาย: บนใบหน้า บนวัตถุที่มาประกอบ ในพื้นหลัง ฯลฯ

เมื่อใช้แสงหลัก คุณจะไม่สามารถใช้พื้นหลังเป็นองค์ประกอบเพื่อสร้างสมดุลให้กับองค์ประกอบภาพได้

สำหรับข้อบกพร่องทั้งหมด แสงหลักจะมีพื้นผิวของตัวเองและช่วยทำให้ภาพสุดท้ายสดใสและตัดกันมากขึ้น

บ่อยครั้งที่ภาพของแหล่งกำเนิดแสงภาพวาดแหล่งเดียวเรียกว่า Rembrantian และมีการสังเกตความคล้ายคลึงกันของภาพถ่ายที่เสร็จแล้วด้วยแปรงของศิลปิน ความขาดแคลนและการพูดน้อยของแสงสีช่วยให้คุณโดดเด่นได้ การแสดงตัวละครหรือวัตถุและปล่อยให้มันอยู่ในขอบเขตการมองเห็นของผู้ดู
แสงที่ใช้วาดภาพยังโดดเด่นด้วยความสวยงามและความซับซ้อนอีกด้วย จริง​อยู่ ปัญหา​หลัก​เกิด​จาก​ความ​ไม่​สมบูรณ์​เป็น​หลัก.

หากต้องการทำงานร่วมกับแหล่งกำเนิดแสงใดๆ ก็ตาม คุณควรจำกฎพื้นฐานสองข้อ:

1. แหล่งกำเนิดแสงแต่ละดวงที่ระบุไว้มักจะติดตั้งแยกกัน
2. การควบคุมแสงทำได้ผ่านช่องมองภาพของกล้องเท่านั้น

เติมแสง

โดยพื้นฐานแล้ว แสงเสริมนั้นเป็นแสงทั่วไปที่สม่ำเสมอ ในแง่ของความเข้มมันควรจะอ่อนกว่าการวาดตามกฎสองหรือสามระดับ เป็นที่ทราบกันดีว่ายิ่งแสงเสริมสว่างมาก รูปแบบก็จะยิ่งอ่อนลง คอนทราสต์ของแสงก็จะยิ่งลดลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเรากำลังเผชิญกับภาพแบนๆ บางครั้งบทบาทของการเติมสามารถเล่นได้ด้วยการสร้างแบบจำลองแสงแบบกระจาย แฟลชในกล้องมักใช้เป็นไฟเสริม

แล้วไฟเสริมมีไว้เพื่ออะไร? มันทำให้รูปแบบแสงและเงาของภาพถ่ายนุ่มนวลขึ้น และทำให้เงาลึกน้อยลง อย่างไรก็ตาม มีบางสถานการณ์ที่ไม่จำเป็นต้องใช้ นี่คือ: ภาพเหมือนอันน่าทึ่งของผู้หญิงคนหนึ่ง ภาพขาวดำ ภาพเหมือนของผู้ชาย,ภาพบุคคลโทนสีอ่อนนวล ในกรณีอื่นๆ แสงเสริมจะทำงานเพื่อประโยชน์ของช่างภาพ ดังนั้นจึงคุ้มค่าที่จะทราบเกี่ยวกับคุณสมบัติของแสงดังกล่าว

ในการสร้างไฟเสริม มีการใช้ซอฟต์บ็อกซ์และแผงสะท้อนแสง แผงไฟ และดิสก์ไฟ แหล่งกำเนิดแสงเสริมอยู่ในตำแหน่งมาตรฐาน: ด้านหน้าหรือข้างกล้อง ในแนวทแยงมุมด้านหน้า มีความเห็นว่าควรวางแหล่งกำเนิดแสงเสริมจากด้านหน้าเท่านั้น เพราะไม่เช่นนั้นเงาซ้อนที่หยาบจะปรากฏในภาพ แต่หากช่างภาพใช้ซอฟต์บ็อกซ์หรือดิสก์แสงโดยวางไว้ใกล้กับนางแบบ ความเสี่ยงที่จะเกิดเงาเพิ่มเติมสามารถหลีกเลี่ยงได้

หากใช้เฉพาะแสงเสริม กรอบจะแบน ขาดคอนทราสต์

การเติมและการสร้างแบบจำลองแสงร่วมกันจะสร้างภาพที่กลมกลืนกัน

หากเราต้องการใช้พื้นหลังที่ไม่ใช่สีดำ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากผมของนางแบบผสมผสานเข้ากับพื้นหลัง ก็คุ้มค่าที่จะเชื่อมโยงกัน แหล่งข้อมูลเพิ่มเติมไฟซึ่งจะกล่าวถึงด้านล่าง

แสงไฟ

ไฟแบ็คไลท์เรียกอีกอย่างว่าแสงคอนทัวร์และแสงเน้นเสียง โดยเผยให้เห็นรูปร่างของวัตถุที่ถ่ายภาพทั้งหมดหรือส่วนใดๆ ของวัตถุ และยัง "ฉีก" วัตถุนั้นออกจากพื้นหลังอีกด้วย เพื่อให้ได้เส้นขอบของแสง แหล่งแสงย้อนจะตั้งอยู่ด้านหลังวัตถุในระยะใกล้จากวัตถุนั้น คุณสามารถปรับความหนาของเส้นขอบแสงในภาพถ่ายได้โดยการเพิ่มหรือลดความเข้มของแสงย้อน แสงพื้นหลังทำหน้าที่เน้นเน้นแสง โดยเน้นไปที่เนื้อสัมผัสของเส้นผม เสื้อผ้า ฯลฯ

เทคนิคหนึ่งที่ใช้แสงจากด้านหลังคือ โคทราซูร์(Contre-jour ถ่ายภาพย้อนแสง)

แสงพื้นหลัง

ตามชื่อที่แนะนำ แสงย้อนจะส่องสว่างพื้นหลังซึ่งตัดกับตัวแบบในภาพถ่าย มันอาจจะสม่ำเสมอหรือไม่สม่ำเสมอ แสงพื้นหลังมีจุดประสงค์สองประการ โดยจะสร้างความลึกเชิงพื้นที่เพิ่มเติมในภาพถ่าย โดยแยกตัวแบบออกจากพื้นหลัง และทำให้พื้นหลังสว่างขึ้น โดยเน้นพื้นผิวและสีของวัตถุ ความเข้มของแสงพื้นหลังควรต่ำกว่าของจิตรกร

แหล่งกำเนิดแสงพื้นหลังได้รับการตั้งค่าเพื่อให้พื้นที่แสงของวัตถุถูกดึงเข้ามา พื้นหลังสีเข้มและอันที่มืด - บนอันที่สว่าง แหล่งกำเนิดแสงแข็งถูกใช้เพื่อสร้างแสงพื้นหลัง พวกมันก่อให้เกิดจุดไฟที่มีรูปร่างและขนาดคงที่หรือทำให้พื้นหลังสว่างเท่าๆ กัน อาจมีหลายแหล่ง

แสงจำลอง

แสงจำลองเป็นลำแสงที่มีความเข้มต่ำโดยตรงซึ่งใช้ในการสร้างไฮไลท์ที่ปรับปรุงการถ่ายโอนปริมาตรของวัตถุและเน้นเงาเพื่อทำให้แสงดูนุ่มนวล และบางครั้งก็กำจัดแสงเหล่านั้นออกไปโดยสิ้นเชิง ขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์และ ความคิดสร้างสรรค์แสงจำลองอาจอ่อนหรือแข็งก็ได้

ทิศทางของฟลักซ์แสงอาจแตกต่างกันมาก จากด้านหน้าไปด้านหลัง ซึ่งกำหนดโดยความตั้งใจของช่างภาพ ในกรณีนี้ แสงจำลองจะส่งผลต่อความหนาแน่นของเงาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น ยิ่งทำให้เงาสว่างขึ้น พื้นที่เงาเหล่านี้จะยิ่งสัมผัสกับบริเวณที่ใช้แสงแบบจำลองมากขึ้นเท่านั้น

แสงจำลองเป็นส่วนประกอบไฟเสริม จะต้องสัมพันธ์กันอย่างกลมกลืนกับแสงหลัก โดยคำนึงถึงความสำคัญที่โดดเด่นในการกระจายแสงและเงาบนวัตถุเสมอ

ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับรูปแบบการจัดแสงในบันทึกย่อถัดไป เนื่องจากในระหว่างการบรรยายเราได้รับแนวคิดแบบผิวเผินมากเกี่ยวกับโครงร่างพื้นฐานทั้งสี่แบบ แต่พวกเขาสัญญาว่าจะทำรายละเอียดทั้งหมดให้มากขึ้นในระหว่างชั้นเรียนภาคปฏิบัติในสตูดิโอ ฉันคิดว่าหลังจากบทเรียนภาคปฏิบัติเหล่านี้ ฉันจะอธิบายประเด็นทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับโครงร่างแสงสว่าง มิฉะนั้นหากคุณพยายามเข้าใจหัวข้อนี้โดยใช้ Google จะไม่มีเนื้อหาเหลือสำหรับบันทึกย่อครั้งต่อไปและจะต้องทำซ้ำ)

และภายในกรอบของบันทึกนี้ ผมจะกล่าวถึงด้วยว่าแสงสามารถอ่อนและแข็งได้

แสงอ่อนและแข็ง

แนวคิดเรื่องแสง “แข็ง” และ “อ่อน” มีความสัมพันธ์กันและเป็นแหล่งกำเนิดแสงเดียวกัน เงื่อนไขที่แตกต่างกันการยิงสามารถทำได้ทั้งแบบแข็งและแบบอ่อน แสงขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์อะไร? มาดูกัน ตัวอย่างภาพประกอบสร้างขึ้นจากแบบจำลองสามมิติ

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างแสงที่แข็งและแสงนวลคือการไล่ระดับการเปลี่ยนแปลงระหว่างพื้นที่แสงและเงา หากคุณดูสถานที่ที่วงกลมสีแดง คุณจะเห็นว่าส่วนที่ส่องสว่างบนใบหน้าทางด้านซ้ายจะสิ้นสุดลงอย่างกะทันหันและกลายเป็นเงา ในขณะที่บนใบหน้าทางด้านขวาการเปลี่ยนจากแสงไปยังบริเวณเงาจะนุ่มนวลกว่า

ตอนนี้เรามาดูจากแบบจำลองสามมิติไปเป็นของจริงกันดีกว่า:

ในภาพถ่ายที่มีแสงจ้า เงาจะถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน โดยมีขอบเขตที่คมชัด ในขณะที่ภาพถ่ายที่มีแสงนวล เงาจะเบลอมากกว่า และการเปลี่ยนจากแสงเป็นมืด (เงา) จะนุ่มนวลกว่ามากและแทบจะมองไม่เห็นเลย ดังที่คุณอาจสังเกตเห็นแล้วว่า การถ่ายภาพโดยใช้แสงนวลจะดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น ดังนั้นจึงเชื่อกันว่าภาพพอร์ตเทรตที่ใช้แสงนวลเป็นแหล่งที่มาหลักจะดูดีกว่า (หากคุณถ่ายภาพเด็กผู้หญิง ให้ถ่ายภาพโดยใช้แสงนวล)

ปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อประเภทของแสง:

ขนาดของแหล่งกำเนิดแสงสัมพันธ์กับขนาดของวัตถุที่กำลังถ่ายภาพ
- ระยะห่างจากแหล่งกำเนิดแสงถึงวัตถุ

ยิ่งแหล่งกำเนิดแสงมีขนาดใหญ่และอยู่ใกล้วัตถุมากขึ้น แสงก็จะยิ่งนุ่มนวลขึ้น และในทางกลับกัน ยิ่งเล็กและไกลเท่าไรก็ยิ่งยากขึ้นเท่านั้น

หากคุณถ่ายภาพใบหน้าบุคคลโดยใช้แสงจากหลอดไส้ แสงจะออกมารุนแรงเนื่องจากหลอดไฟมีขนาดเล็กกว่าใบหน้าบุคคล ดวงอาทิตย์ในวันที่อากาศแจ่มใสก็เป็นแหล่งกำเนิดแสงที่แข็งเช่นกัน (และ ปัญหาใหญ่สำหรับช่างภาพ) ถึงแม้จะมีขนาดมหึมาก็ตาม เนื่องจากอยู่ห่างไกลมากเมื่อเทียบกับตัวแบบที่กำลังถ่ายภาพ

หากท้องฟ้ามืดครึ้ม แสงจะนุ่มนวล เนื่องจากแสงแดดที่ลอดผ่านเมฆจะกระจายออกไป สำหรับขนาดของแหล่งกำเนิดแสงค่ะ ในกรณีนี้เราอย่าถือเอาดวงอาทิตย์เป็นเช่นนั้นอีกต่อไป แต่ให้เมฆที่กระจายแสงแดดโดยตรง เมฆมีขนาดเล็กกว่าพื้นผิวดวงอาทิตย์มาก แต่อยู่ใกล้วัตถุมากกว่ามาก (ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมช่างภาพถึงดีใจเมื่อข้างนอกมีเมฆมาก)

การนับอย่างหนักจะเน้นพื้นผิวและพื้นผิวของตัวแบบของคุณ และสามารถทำให้ภาพถ่ายดูมีความเปรียบต่างและน่าทึ่งมากขึ้น

วิธีทำให้แสงอ่อนลง

- การกระเจิงของแสง- สำหรับสิ่งนี้ จะทำอะไรก็ได้วัตถุโปร่งแสง ให้วางไว้ระหว่างวัตถุกับแหล่งกำเนิดแสง ช่างภาพใช้ร่มสำหรับแสงและเงาสะท้อน ซอฟต์บ็อกซ์ ออคทาบ็อกซ์ ดิฟฟิวเซอร์ (ขายพร้อมกับรีเฟล็กเตอร์) แต่ก็อาจเป็นแผ่น ม่าน หรืออะไรก็ได้ที่สามารถกระจายแสงได้

เกี่ยวกับ การสะท้อนแสง- วางตำแหน่งวัตถุของคุณให้มีเพียงแสงสะท้อนเท่านั้นที่ตกกระทบ นี่คือสาเหตุที่ช่างภาพถ่ายภาพในอาคารโดยเล็งแฟลชไปที่เพดาน

จะต้องคำนึงว่าเมื่อทำให้แสงอ่อนลงโดยการกระเจิงหรือการสะท้อน ส่วนสำคัญของแสงจะหายไปและความสว่างของวัตถุจะลดลง ส่งผลให้จำเป็นต้องปรับพารามิเตอร์การถ่ายภาพ (เพิ่ม พลังของแหล่งกำเนิดแสงหรือเพิ่มความเร็วชัตเตอร์, เปิดรูรับแสง, เพิ่ม ISO)

แสงนุ่มนวลมีคุณสมบัติอะไรบ้าง? ตรงกันข้ามกับแบบแข็ง แต่จะซ่อนข้อบกพร่องและข้อบกพร่องของพื้นผิวที่ถูกกำจัดออกได้ดี ทำให้ผิวของนางแบบดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น และทำให้มองไม่เห็นการเปลี่ยนแปลงระหว่างบริเวณเงาและแสงมากขึ้น

วันนี้พอก่อน...

ยังมีต่อ...