สไตล์อาร์ตนูโวในสถาปัตยกรรม จิตรกรรม และการออกแบบตกแต่งภายใน อาร์ต นูโว แสดงออกอย่างไรในการตกแต่ง การจัดเลี้ยง หรือการตกแต่ง? เครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโว: เครื่องประดับจากยุคอาร์ตนูโว นิยมนิยมอยู่ในแฟชั่นอยู่เสมอ

ในเนื้อหาใหม่วันนี้ เราจะแนะนำคุณเกี่ยวกับหลายวิธีในการตกแต่งอพาร์ทเมนท์โดยใช้เฟอร์นิเจอร์ของดีไซเนอร์ที่ทันสมัย ​​และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่มีลักษณะเฉพาะของสไตล์อาร์ตนูโว

สไตล์อาร์ตนูโวที่หรูหราและหลากหลายประเภท (หรือที่เรียกว่าอาร์ตนูโว) มีอิทธิพลอย่างมากต่อการออกแบบสมัยใหม่ ทิศทางในศิลปะและสถาปัตยกรรมนี้เป็นลักษณะของยุคประวัติศาสตร์ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 ในขณะเดียวกันคุณสมบัติหลักคือเส้นสายที่เรียบเนียนและสง่างาม

ความงดงามของอาร์ตนูโวเป็นสิ่งที่ปฏิเสธไม่ได้และยังคงมีคุณค่าจากนักออกแบบและเจ้าของบ้านจำนวนมากในปัจจุบัน หากคุณกำลังมองหาวิธีเปลี่ยนโฉมอพาร์ทเมนต์ของคุณ ลองพิจารณาการตกแต่งในสไตล์อาร์ตนูโว เรามาดูแนวคิดที่เป็นเอกลักษณ์ที่ศิลปินจากส่วนต่างๆ ของโลกนำไปใช้ในโครงการสร้างสรรค์ต่อไปนี้กันดีกว่า

1.ไม้แกะสลัก. ศิลปินและนักออกแบบในยุคนั้นจำนวนมากใช้อาร์เรย์ที่มีพื้นผิวในงานของพวกเขา คุณยังคงสามารถใช้ทิศทางนี้ตกแต่งบ้านในฝันของคุณในยุคปัจจุบันได้

ลองสร้างเตาผิงตกแต่งโดยมีวอลนัทล้อมรอบสวยงาม สวย มีสไตล์ และน่าประทับใจ!

ห้องนั่งเล่นโดย Caroline Beaupere Design

นอกจากนี้ อีกทางเลือกที่ดีสำหรับการตกแต่งอพาร์ทเมนต์ก็คือการใช้ประตูโบราณที่หัวเตียงหรือเป็นงานศิลปะบนผนัง

โถงทางเดินโดย Gast Architects

ห้องน้ำโดย Marsh และ Clark Design

อย่างไรก็ตาม ก็กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในอีกหลายทศวรรษต่อมา กระเบื้องหล่อที่มีลวดลายอาร์ตนูโวทำให้ผู้บริโภคจำนวนมากเข้าถึงได้มากขึ้น

ห้องน้ำโดย Red Rock Tileworks

ซาลอนโดย Margo Downing Interiors

ห้องนั่งเล่นโดย Quoizel

สไตล์นี้ควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นภาษาฝรั่งเศสอย่างแท้จริง แม้ว่าจะปรากฏในปลายศตวรรษที่ 19 ในเบลเยียม และไม่ใช่แค่ในฝรั่งเศสเท่านั้น แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง หลายคนสับสนกับความสมัยใหม่ แม้ว่าพวกเขาจะแตกต่างกันมากและในบางกรณีพวกเขาก็ตรงกันข้ามกันโดยสิ้นเชิง อาร์ตนูโวถือเป็นสไตล์การตกแต่ง บางครั้งเรียกว่า "การคืนสู่ธรรมชาติ" สัญลักษณ์ของสไตล์เฟอร์นิเจอร์คือมีลวดลายโค้งมนต่างกันซึ่งมักทำเป็นแนวดอกไม้ ภาพวาดของญี่ปุ่นก็มักใช้เช่นกัน นอกจากเฟอร์นิเจอร์แล้ว “รูปแบบใหม่” ยังใช้ในการตกแต่งผลิตภัณฑ์ที่ทำจากหิน เหล็ก หรือแม้แต่แก้ว และยังใช้สำหรับวอลเปเปอร์และกระจกตกแต่งอีกด้วย

องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของสไตล์นี้ซึ่งเน้นถึงแรงจูงใจของฝรั่งเศสคือองค์ประกอบที่เป็นสัญลักษณ์ของพืช สีที่ใช้บ่อยที่สุดคือสีดำ สีน้ำเงิน และสีเขียว ดูเหมือนว่าจะรวมเข้าด้วยกันได้ยาก แต่จริงๆ แล้วทุกอย่างดูกลมกลืนกันมาก คุณสามารถตกแต่งหน้าต่างและประตูด้วยดอกไม้และเครื่องประดับอื่น ๆ ซึ่งเส้นตรงถูกปฏิเสธและการเต้นรำที่ราบรื่นซึ่งเต็มไปด้วยพลังงานและพลังของพืชมีชัย คุณสามารถใช้ดอกอัลมอนด์หรือดอกไม้สีขาวซึ่งเน้นความผาสุกและความสะดวกสบาย
คำไม่กี่คำเกี่ยวกับการตกแต่งภายในซึ่งเข้ากับสไตล์ได้ดี ผ้าปูโต๊ะควรใช้ขนาดใหญ่เพื่อให้ถึงพื้น ผ้าม่านและผ้าม่านควรจะปิดให้ครอบคลุมส่วนหนึ่งของผนัง สัญลักษณ์ของสไตล์นี้อาจเป็นตู้เสื้อผ้าธรรมดา แต่มีเพียงตู้เสื้อผ้าเดียวที่สร้างไว้ในผนัง แทนที่จะใช้กระจกธรรมดาแนะนำให้ติดตั้งกระจกสีที่มีลวดลายดอกไม้อยู่ ลวดลายบนพื้นสามารถเปลี่ยนแปลงได้ แต่เฉพาะในลักษณะที่รวมเป็นองค์ประกอบเดียวเท่านั้น ทางเข้าประตูที่มีรูปทรงไม่สมมาตรเหมาะที่สุดที่นี่
ในสไตล์นี้คุณสามารถตกแต่งได้ไม่เพียง แต่ห้องนอนหรือห้องนั่งเล่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงห้องน้ำและห้องครัวด้วย ทางที่ดีควรสั่งเฟอร์นิเจอร์โดยอย่าลืมระบุว่าต้องใช้รูปทรงโค้งมนและด้านหน้า ดังนั้นเริ่มเปลี่ยนสไตล์ในบ้านหรืออพาร์ตเมนต์ของคุณอย่างใจเย็น ท้ายที่สุดแล้วถ้าไม่ใช่คุณแล้วใครจะสามารถสร้างบรรยากาศที่น่ารื่นรมย์ ความผาสุก และความสะดวกสบายให้กับคุณได้?

วลี “art nouveaux” แปลจากภาษาฝรั่งเศสแปลว่า “ศิลปะใหม่” เริ่มเป็นที่รู้จักในแวดวงศิลปะในฝรั่งเศสในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในยุคแห่งความคิดที่หมักหมม หลักการเก่าๆ มากมายเริ่มถูกปฏิเสธ ศิลปินและประติมากรไม่ต้องการยึดหลักการเลียนแบบธรรมชาติมาเป็นพื้นฐาน พวกเขาเชื่อว่าสิ่งนี้จำกัดเสรีภาพในการสร้างสรรค์ และในความเห็นของพวกเขามีเพียงสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนการเชื่อมโยงเป็นรูปเป็นร่างและการตกแต่งที่เน้นย้ำเท่านั้นที่สามารถทดแทนประเพณีคลาสสิกที่มีอยู่ได้อย่างเต็มตัว และถึงแม้ว่าผู้ริเริ่มการปฏิรูปดังกล่าวจะเป็นศิลปินชาวฝรั่งเศส แต่สไตล์อาร์ตนูโวก็ได้รับ "พื้นฐานทางกฎหมาย" ในอังกฤษ หลังจากที่สมาคมวิชาชีพสาธารณะ "ขบวนการศิลปะและหัตถกรรม" ได้รับสถานะเป็นสากล

พื้นฐานของสุนทรียภาพใหม่คือความเป็นสองมิติของภาพ การคดเคี้ยว เส้นที่ยืดหยุ่นมากและรูปแบบที่เรียบ ปรัชญาที่ละเอียดอ่อนและสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้งนั้นไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับทุกคน กวีและศิลปินซึ่งมีใจรักโรแมนติกเป็นพิเศษชื่นชมมัน นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมสไตล์อาร์ตนูโวจึงอยู่ได้ไม่นาน งานฝีมือที่โด่งดังจากการออกแบบใหม่ได้เปิดทางให้กับการผลิตเครื่องจักร การตกแต่งสไตล์อาร์ตนูโวอันหรูหราถูกแทนที่ด้วยโครงสร้างคอนกรีตที่ซ้ำซากจำเจ แต่ห้าสิบปีต่อมามันก็ฟื้นขึ้นมาอีกครั้ง ปัจจุบันในรัสเซียมักเรียกว่า "สมัยใหม่" ในออสเตรีย "การแยกตัวออก" และในอิตาลีเรียกว่า "เสรีภาพ"

คุณสมบัติเฉพาะของสไตล์

สไตล์อาร์ตนูโวสามารถรับรู้ได้จากโทนสีที่มีลักษณะเฉพาะ สีที่โดดเด่นคือสีเขียวทั้งหมดนักออกแบบมักใช้สีน้ำตาลเข้มเช่นเดียวกับสีเงินม่วงสีชมพูสกปรกหรือโทนสีเทา การตกแต่งภายในดังกล่าวใช้รสชาติประจำชาติของประเทศเป็นพื้นฐานสำหรับแนวคิดเสมอและจากนั้นก็เจือจางด้วยสำเนียงที่มีลักษณะเฉพาะของอาร์ตนูโว กระจกหน้าต่างได้รับการประมวลผลในลักษณะที่สร้างเอฟเฟกต์ของน้ำแข็งที่ส่องแสง; หน้าต่างกระจกสี, แผงไม้, ผ้าและวอลล์เปเปอร์ปรากฏขึ้นภายในการออกแบบที่เล่นในรูปแบบของน้ำและพืชพรรณ

Art Nouveau เป็นเฟอร์นิเจอร์คุณภาพดีมาก มีความเพรียวบางและมีรูปทรงครึ่งวงกลม ตามกฎแล้วทั้งหมดทำจากไม้คุณภาพสูงและตกแต่งด้วยเม็ดมีดสีบรอนซ์ หากคุณกำลังตกแต่งห้องนั่งเล่น ทุกอย่างในห้องนั่งเล่นควรมีสไตล์ให้มีลักษณะคล้ายเส้นต้นไม้ เรียบและโค้งมน ในพื้นที่รับประทานอาหารของเธอจะต้องมีโต๊ะกลมซึ่งมีเก้าอี้ที่มีพนักพิงจำนวนมาก กลุ่มผ้านุ่มทั้งหมดหุ้มด้วยผ้าธรรมชาติที่ตกแต่งอย่างหรูหรา การออกแบบดังกล่าวเกี่ยวข้องกับการใช้ภาพวาดของศิลปินร่วมสมัย พรมทออาจปรากฏบนผนัง

แต่ห้องนอนในสไตล์อาร์ตนูโวนั้นเป็นดอกไม้ไซคลาเมนที่นุ่มนวล หรูหรา และสง่างามไม่แพ้กัน คุณจะไม่เห็นมุมแหลมในห้องแบบนี้ การแสดงฮาล์ฟโทนและแสงที่คัดสรรมาอย่างดีสร้างภาพลวงตาของโลกแห่งเวทย์มนตร์ สไตล์นี้เน้นความเป็นผู้หญิงและความอ่อนโยนความเป็นธรรมชาติและความเป็นธรรมชาติซึ่งสิ่งที่หยาบกร้านนั้นมีข้อห้าม สิ่งที่เราสามารถพูดเกี่ยวกับห้องเช่นห้องครัวในสไตล์อาร์ตนูโว มันโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มจุดเด่นหลักคือหน้าต่างกระจกสีหลากสีหรือการออกแบบโมเสกที่ซับซ้อน

เครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโว (ขอบเขตโดยประมาณ: พ.ศ. 2433-2458)ระหว่างปี พ.ศ. 2403 ถึง พ.ศ. 2423 Oscar Massin นักอัญมณีชาวฝรั่งเศสเป็นผู้กำหนดแนวทางและปูทางไปสู่การเคลื่อนไหวแบบอาร์ตนูโวด้วยผลงานของเขา

ผลงานของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้นักออกแบบอัญมณีในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ซึ่งกำลังมองหารูปแบบใหม่ๆ ให้ฝ่าฝืนประเพณีที่จำกัดพวกเขา และร่วมไปกับการเริ่มต้นศตวรรษใหม่ด้วยพลังสร้างสรรค์ที่สดใหม่

พวกเขานำมุมมองใหม่ของงานศิลปะมาใช้ และให้ความสำคัญกับภาพลักษณ์ที่สร้างขึ้นจากเครื่องประดับแต่ละชิ้นมากกว่าการใช้เครื่องประดับราคาแพง

พวกเขาเน้นไปที่งานโลหะที่มีรายละเอียด การใช้หินแปลกตาและวัสดุใหม่ๆ โดยใช้รูปแบบที่ลื่นไหล และด้วยความช่วยเหลือของเคลือบฟัน พวกเขาจึงสร้างงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในทุกด้าน

การทดลองเกิดขึ้นบ่อยมากในช่วงเวลานี้ ไม่มีอะไรจำกัดนักออกแบบเครื่องประดับ พวกเขาเอาวัสดุเช่นเขาและหินที่ผิดปกติเช่น "ปีก" และ

ทั้งหมดนี้ผสมปนเปกันอย่างแปลกประหลาด ไม่เคยใช้การรวมกันมาก่อน ลวดลายหลักยืมมาจากธรรมชาติ ได้แก่ ดอกไม้ แมลง ใบไม้ เถาวัลย์ที่พันกัน และภาพเงาของผู้หญิงลึกลับที่เข้าใจยาก

วัตถุนั้นดูไม่ธรรมดา พวกเขาใช้ดอกไม้ เช่น ดอกไอริสขนาดใหญ่ และแมลง เช่น ผีเสื้อและแมลงปอที่กระพือปีก การเคลื่อนไหวที่ลื่นไหลและธรรมชาติที่เป็นนามธรรมของเครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโวสร้างความรู้สึกสงบและเงียบสงบ ราวกับว่าคุณกำลังเข้าสู่โลกแห่งความฝัน

ในเวลานี้ นักออกแบบเครื่องประดับชาวฝรั่งเศสเข้ามาอยู่แถวหน้า และดาราที่สว่างที่สุด ได้แก่ Rene Lalique, Henri Vever, Georges Fouquet, Jo Decom, Boucheron, Philip Wolfer, Plisson และ Hartz รวมถึง Lucien Gaillard Peter Karl ยังทำงานในสไตล์อาร์ตนูโวอีกด้วย ในอเมริกา Louis Comfort ได้สร้างความรู้สึกที่แท้จริงด้วยผลิตภัณฑ์สไตล์อาร์ตนูโวของเขา

ช่างฝีมือชาวอเมริกันคนอื่นๆ ที่ทำงานในลักษณะนี้ ได้แก่ Theodore Dreiser, James Caldwell, Shreve Company, Peacock Company, Bailey, Banks, Biddle, Black, Stars Frost, Marcus Company, Spaulding Company และ Theodore Starr

เขาสับสน แต่เขาอยู่ไกลจากเขา เราจะพูดถึง อาร์ตนูโว- เพื่อให้เข้าใจว่ามันคืออะไร เรามาเริ่มด้วยคุณสมบัติของอาร์ตเดโคกันก่อน เมื่อเข้าใจแล้วเราจะเข้าใจถึงความแตกต่างระหว่างสไตล์ศิลปะ

อาร์ตเดโคได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะของอียิปต์โบราณ โดยเฉพาะเมโสโปเตเมีย ดังนั้นลวดลายของพืชเมืองร้อนและความแวววาวมากมาย มีพื้นผิวโครเมียม ทองเหลือง และเงินอยู่ที่นี่

มาเพิ่มความเซ็กซี่แบบโหดๆ ในรูปแบบของเสือดำและสิงโตกัน มีการร้องเพลงรูปกวางตัวเมียผู้อ่อนโยนซึ่งเป็นเหยื่อของพวกมันด้วย หากเป็นเครื่องประดับก็จะประกอบด้วยตัวเลขธรรมดาๆ หากสีมีความสดใส สมบูรณ์ และตัดกัน หากโลกวัตถุประสงค์เชื่อมต่อกับเทคโนโลยีแล้ว ลองเปรียบเทียบสิ่งนี้กัน อาร์ตนูโวและเราจะเข้าใจถึงความแตกต่าง

คุณสมบัติของสไตล์อาร์ตนูโว

อาร์ตนูโว - สไตล์ซึ่งมีต้นกำเนิดก่อนอาร์ตเดโค อันสุดท้ายปรากฏในปี 1925 จากนั้นนิทรรศการที่เรียกว่า Exposition internationaledes Art Dcoratifs et industriels Modernes ก็จัดขึ้นที่ปารีส คำศัพท์สำหรับรูปแบบใหม่ถูกดึงออกมาจากชื่อของเธอ หลายรายการไม่ตรงกับเขาเลย

อาร์ตนูโวถือกำเนิดขึ้นเมื่อ 40 ปีก่อนในปี พ.ศ. 2428 และได้รับการยอมรับว่าเป็นศิลปะใหม่ กลายเป็นเส้นเรียบและลวดลายที่เป็นธรรมชาติ ก่อนการปฏิวัติ อาร์ตนูโวถูกเรียกว่าศิลปะใหม่ล่าสุด และในยุคโซเวียตเรียกว่าอาร์ตนูโว

คำนี้แปลว่า "ทันสมัย" นักวิจารณ์ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 21 มักจะใช้แนวคิดเรื่อง "สมัยใหม่" ตามจุดประสงค์ โดยพูดถึงสิ่งสมัยใหม่โดยเฉพาะ ไม่ใช่จากศตวรรษที่ผ่านมา ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มใช้การกำหนดรูปแบบภาษาอังกฤษ "อาร์ตนูโว".

ทันสมัยอาร์ตนูโวได้รับการเรียกแตกต่างกันในแต่ละประเทศและถูกมองว่าเป็นแนวคิดระดับชาติ ตัวอย่างเช่นในออสเตรีย สไตล์นี้เรียกว่า "การแยกตัว" และในอิตาลีเรียกว่า "เสรีภาพ" อาร์ตนูโวล้มเหลวในการเป็นสากลหนึ่งเดียวสำหรับทุกคน

นี่เป็นความแตกต่างพื้นฐานจากอาร์ตเดโค ทุกคนเข้าใจสิ่งหลังในลักษณะเดียวกันเรียกว่าเหมือนกันและสร้างขึ้นใหม่ในลักษณะเดียวกัน แนวความคิดคือชีวิตเป็นวันหยุด จึงมีความสว่าง เทคโนโลยี และความอ่อนล้ามากมาย

แนวคิดของอาร์ตนูโวนั้นแตกต่างออกไปซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิเหตุผลนิยมที่โดดเด่นก่อนหน้านี้ เส้นตรงและสำรองถูกแทนที่ด้วยเส้นเรียบ เพื่อยกย่องความเป็นธรรมชาติของสภาพแวดล้อม ความซับซ้อน และความอเนกประสงค์

เครื่องประดับอาร์ตนูโวประกอบด้วยเส้นต่อเนื่องเส้นเดียว มันบิด งอ ข้ามตัวเอง ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพที่ซับซ้อนและหรูหรา ราวกับหญ้าที่ผสมผสานกันในทุ่งนา

อย่างไรก็ตามสมุนไพรเหล่านี้อยู่ใกล้และเป็นที่รัก สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่พืชเมืองร้อน แต่เป็นพืชที่มองเห็นได้ใต้หน้าต่าง สียังดูเป็นธรรมชาติ แทนที่จะใช้ความสว่างและคอนทราสต์กลับใช้สีพาสเทล มันออกมาจากพวกเขาเท่านั้น

บน ภาพถ่ายอาร์ตนูโวแสดงให้เห็นถึงวัสดุที่เป็นธรรมชาติและรอบคอบไม่แพ้กัน ตรงกันข้ามกับโลหะ อาร์ตเดโคนั้นน่าเบื่อมากและ การออกแบบตกแต่งและสิ่งทอส่วนใหญ่เป็นนก ปลา และแมลง

โดยทั่วไปแล้วแรงจูงใจของธรรมชาติอีกครั้ง เทคโนโลยีใหม่ๆ เป็นสิ่งที่แปลกใหม่สำหรับพวกเขา ดังนั้น Art Nouveau จึงมีการตกแต่งมากมาย แต่ใช้งานได้จริงเพียงเล็กน้อยและโดยเฉพาะอุปกรณ์ที่ทันสมัย จะง่ายกว่าที่จะเห็นโต๊ะไม้แกะสลัก เครื่องเขียนสไตล์โบราณ และเตาผิง ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นเพียงรากของต้นไม้ที่พันกันอย่างประณีต

สไตล์อาร์ตนูโวในเครื่องประดับ

เครื่องประดับอาร์ตนูโวมุ่งสู่สิ่งกึ่งมีค่า เป็นสีส่วนใหญ่ในธรรมชาติ เช่นเดียวกับสีที่ไม่ออกเสียง ดังนั้นช่างอัญมณีจึงให้ความสำคัญกับความละเอียดอ่อน , , , . เสน่ห์ของพวกเขาอยู่ที่สีสันที่ไม่ออกเสียงและความแวววาวที่สุขุม

ตามเครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโวที่ชื่นชอบ เครื่องประดับสไตล์นี้ประกอบด้วยดอกไม้ นก ปลา และแมลงปอมากมาย หากมีหุ่นผู้หญิงอยู่ ก็จะเสริมด้วยปีกผีเสื้อและกระโปรงกลีบดอกไม้ สามารถเป็นต่างหูได้อย่างแท้จริงเช่นไม้เบิร์ช สีของต้นไม้สร้างสรรค์โดยช่างอัญมณีที่ทำจากหิน โลหะ และงาช้าง

การเคลือบกลายเป็นเทคนิคอาร์ตนูโวยอดนิยม นี้ . มันถูกนำไปใช้กับโลหะและอบบนมัน เพื่อแยกความแตกต่างขององค์ประกอบของการออกแบบจึงใช้ฉากกั้นที่ทำจากเครื่องประดับ

เคลือบนี้เรียกว่า cloisonné ลูกไม้ของผนังหลายแห่งสอดคล้องกับความลึกลับของสไตล์ คุณได้รับความรู้สึกว่าคุณกำลังเข้าสู่ป่านางฟ้าหรือพบกับนางไม้ของมัน โดยวิธีการเกี่ยวกับนางไม้

ในเครื่องประดับ เครื่องประดับอาร์ตนูโวรวมกับภาพเปลือย ในศตวรรษที่ 19 สิ่งนี้กลายเป็นความท้าทายต่อทัศนคติที่บริสุทธิ์ ในศตวรรษที่ 21 ภาพเปลือยไม่ใช่เรื่องน่าประหลาดใจ ความเร้าอารมณ์ของอาร์ตนูโวสอดคล้องกับยุคสมัย และในแง่นี้ ยังคงเป็นสไตล์ที่ทันสมัย

อาร์ตนูโวในการตกแต่งภายใน

ภายในตกแต่งอย่างมีสไตล์ด้วยวัตถุทำมือ มีหน้าต่างกระจกสี เฟอร์นิเจอร์ไม้สุดพิเศษ เตาผิงทำมือ และภาพวาดที่มีเอกลักษณ์ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่อาร์ตนูโวได้รับการประกาศให้เป็นสไตล์ของศิลปินและผู้คนในงานศิลปะโดยทั่วไป

ผู้สร้างเติมเต็มการตกแต่งภายในด้วยสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง เส้นที่คดเคี้ยว และวัตถุที่มีเอกลักษณ์ นั่นคือเหตุผลที่อาร์ตนูโวครอบงำสไตล์อื่นๆ เพียง 4 ทศวรรษเท่านั้น ถึงเวลาแล้วสำหรับการผลิตเครื่องจักรอย่างกว้างขวาง ผลิตภัณฑ์จำนวนมากไม่ได้โดดเด่นด้วยความซับซ้อนของรูปแบบและมีการทำซ้ำอยู่ตลอดเวลา มันเป็นมนุษย์ต่างดาว อาร์ตนูโว

ในการตกแต่งภายในสไตล์อาร์ตนูโวแสดงด้วยสีเขียวและสีน้ำตาลเป็นหลัก เส้นขนานถูกวาดด้วยสีที่มีอิทธิพลเหนือธรรมชาติ สีทั้งหมดดูเหมือนเป็นผงมีเมฆมาก

ถ้าเป็นสีชมพูก็จะเป็นสีเทา ถ้าเป็นสีม่วงก็จะเป็นสีเงิน ในบางสถานที่พื้นผิวจะส่องแสงระยิบระยับ เช่น น้ำแข็งที่เล่นท่ามกลางแสงอาทิตย์ หรือหยดน้ำที่ส่องประกายบนดอกไม้ การเชื่อมโยงในการตกแต่งภายในแบบอาร์ตนูโวนั้นเกิดจากกระจกหน้าต่าง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ พวกเขาจะได้รับการปฏิบัติด้วยสารประกอบพิเศษ

ภาพถ่ายแสดงการตกแต่งภายในสไตล์อาร์ตนูโว

โดยทั่วไปแล้วการตกแต่งภายในแบบอาร์ตนูโวสามารถเรียกได้ว่าแข็งแกร่ง ใช้และแปรรูปวัสดุธรรมชาติโดยเฉพาะ นอกจากนี้สไตล์ยังเพรียวบางอีกด้วย ในการตกแต่งภายในแบบอาร์ตนูโว คุณจะไม่พบเส้นตรงและเข้มงวด

ทุกอย่างนุ่มนวล หรูหรา และสง่างาม ผ้าก็เหมือนกับวัสดุอื่นๆ คือเป็นธรรมชาติและตกแต่งอย่างหรูหรา ทุกรายละเอียดในการตกแต่งภายในแบบอาร์ตนูโวเป็นสิ่งที่สามารถมองดูได้เป็นเวลาหลายชั่วโมง

อาร์ตนูโวในการวาดภาพ

ในการวาดภาพอาร์ตนูโว เช่นเดียวกับรูปแบบอื่นๆ ของสไตล์ ธีมของความเป็นธรรมชาติ ความลึกลับ และความเย้ายวนถูกนำมาใช้ประโยชน์ ตัวอย่างเช่น รูปภาพของผู้หญิงจะดูอิดโรยโดยมีความโค้งมนและมีผมเป็นคลื่นอันเขียวชอุ่ม

สายตาผู้หญิงเหล่านี้ดูสูง ตัวอย่างเช่นในสไตล์อาร์ตเดโค ผู้หญิงมีรูปร่างเล็ก ผอม และมีเสียงดัง พวกเขามีความสปอร์ตที่เต็มไปด้วยหนามสำหรับพวกเขา ดูเหมือนว่าผู้หญิงเหล่านี้กำลังรีบไปที่ไหนสักแห่ง

ในทางกลับกัน ผู้หญิงในภาพวาดอาร์ตนูโวกลับมีความสงบและสงบ พวกเขาสนุกกับช่วงเวลานั้นโดยไม่อยากทิ้งมันไป ผมหลวม ร่างกายผ่อนคลาย ดูมีน้ำใจ

ในบรรดาศิลปิน ขบวนการอาร์ตนูโวได้รับการสนับสนุนจาก Konstantin Somov, Cuno Amier, Leon Bakst, Gustav Klimt, Jan Toorop และ Charles Morin หลังยังทำงานในรูปแบบของสัญลักษณ์

ภาพวาดอาร์ตนูโวโดยศิลปินกาเบรียล โมเรโน

ประมาณทุกๆ ภาพวาดครั้งที่ 3 ของโมรินจะสอดคล้องกับอาร์ตนูโว ตัวอย่างเช่น วงกลมของเขามักจะปรากฏบนผืนผ้าใบ แสงกลางวันในอาร์ตนูโวสามารถเรียกได้ว่าเป็นวัตถุแห่งลัทธิ

สิ่งมีชีวิตแปลก ๆ ก็มีมากมายในภาพวาด สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่สัตว์ประหลาด แต่มีบางอย่างที่ไม่จริงและเหลือเชื่อเกี่ยวกับพวกมัน ลวดลายธรรมชาติที่เหลืออยู่เป็นไปตามธรรมชาติ เมื่อมองดูภาพวาด คุณจะเห็นเปลือกหอย นกยูง ผีเสื้อ และเต่าทอง

เส้นเรียบ ลวดลายลึกลับ และเฉดสีธรรมชาติ - นี่คือวิธีที่คุณสามารถกำหนดลักษณะสไตล์อาร์ตนูโว ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับทั่วทั้งยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 แนวคิดหลักของทิศทางนี้คือชีวิตที่สอดคล้องกับธรรมชาติ การเคลื่อนไหวดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากจนครอบคลุมถึงความเชี่ยวชาญด้านการสร้างสรรค์ทั้งหมด

ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร

เป็นเวลานานที่ตัวแทนของวิชาชีพสร้างสรรค์ได้คัดลอกรูปแบบทางประวัติศาสตร์ของอดีตในงานของพวกเขา สิ่งนี้นำไปสู่ความถดถอยและวิกฤติอย่างค่อยเป็นค่อยไป ในช่วงเปลี่ยนผ่านของสองศตวรรษมุมมองใหม่เกี่ยวกับศิลปะก็ปรากฏขึ้นซึ่งในประเทศต่าง ๆ ได้รับชื่อที่หลากหลาย - อาร์ตนูโว, สไตล์เวลเด, สมัยใหม่, สมัยใหม่, การแยกตัวออกจากกัน แน่นอนว่ามุมมองดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นเอง ศิลปะญี่ปุ่นมีอิทธิพล

ในปี ค.ศ. 1856 ชาวฝรั่งเศส Felix Braquemont รู้สึกทึ่งกับภาพพิมพ์ของญี่ปุ่นบนถุงชา ธรรมชาติอันน่าทึ่ง ผู้หญิงที่มีความซับซ้อน ลัทธิแห่งดวงอาทิตย์... สิ่งนี้เป็นแรงบันดาลใจให้จิตรกรสร้างภาพวาดใหม่ทั้งหมด ซึ่งมีรูปทรงโค้งมนและเฉดสีธรรมชาติครอบงำ ความเป็นอิสระของรูปทรงและสีภาพเงาที่แสดงออกและรูปทรงแปลก ๆ ก็ปรากฏในผลงานของศิลปินคนอื่น ๆ ในไม่ช้า

ในปี พ.ศ. 2433 ขบวนการถือกำเนิดขึ้นในอังกฤษเพื่อส่งเสริมการออกแบบที่เน้นเครื่องประดับ โรงเรียนทั้งหมดของสมัครพรรคพวกของ "รูปแบบใหม่" หรือที่เรียกกันว่าอาร์ตนูโวกำลังถูกสร้างขึ้น

สอดคล้องกับธรรมชาติ

ในไม่ช้าปรมาจารย์ไม่เพียงแต่ด้านการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงสถาปัตยกรรม การออกแบบตกแต่งภายใน และเครื่องประดับก็ถูกเติมเต็มด้วยแนวคิดของ "สไตล์ใหม่"

แต่ละทิศทางมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง แต่ก็มีคุณสมบัติทั่วไปเช่นกัน:

• ไม่มีเส้นตรงหรือมุม
• รูปร่างโค้งมน ไม่มีความชัดเจนในรูปทรงเรขาคณิต
• เฉดสีและโทนสีธรรมชาติ: มาร์ช, น้ำตาล, เขียว, น้ำเงิน, ทอง, เงิน
• มีองค์ประกอบของพืชอยู่ในทุกสิ่ง - กิ่งก้าน, เถาวัลย์, สมุนไพร, ดอกไม้ สัญลักษณ์หลักของสไตล์นี้คือดอกไม้ไซคลาเมนในทุกลักษณะ
• ภาพตัวแทนสัตว์โลกในรูปแบบต่างๆ
• ลัทธิผู้หญิงผมยาว.
• การใช้วัสดุหลากหลายชนิดในการทำงาน

ศักยภาพในการสร้างสรรค์

อาร์ตนูโวให้อิสระแก่ผู้สร้างจำนวนมากในแง่ของการแสดงออก ความคลาสสิกและมาตรฐานที่ชัดเจนได้จางหายไปในเบื้องหลัง สิ่งสำคัญในงานศิลปะคือแนวทางที่เป็นนวัตกรรมใหม่ วิสัยทัศน์ของคุณเกี่ยวกับธรรมชาติและมนุษย์ ลงเลียนแบบ! งานจำนวนมากที่แสดงโดยใช้เทคนิคนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากจนเมื่อมองแวบแรกก็ยากที่จะบอกว่านี่คือผลงานของมนุษย์...

สไตล์อาร์ตนูโวในการตกแต่งภายใน

การออกแบบอพาร์ทเมนต์บ้านหรือกระท่อมในสไตล์นี้จะเหมาะกับผู้ที่สร้างสรรค์และไม่ธรรมดาผู้รักธรรมชาติในทุกรูปแบบ

สิ่งสำคัญในการตกแต่งภายในคือการไม่มีเส้นตรงและแม้แต่มุมห้อง พวกมันถูกมองเห็นและแรเงาในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ หน้าต่าง ประตู และทางเข้าประตูถูกปัดเศษให้มากที่สุดและตกแต่งด้วยเครื่องประดับจากธรรมชาติ

เครื่องประดับในสไตล์อาร์ตนูโว - เด็กผู้หญิงที่มีความซับซ้อนชวนให้นึกถึงนางเงือกองค์ประกอบของพืชและสัตว์ - เหมาะสำหรับตกแต่งห้องนั่งเล่นและห้องเด็กรวมถึงห้องน้ำและห้องครัว

มีการใช้วัสดุหลายประเภทในการตกแต่ง อาจเป็นการผสมผสานระหว่างโลหะ หิน ไม้ แก้ว โดยเฉพาะกระจกฝ้าหรือกระจกสี กำลังถูกนำมาใช้ในการตกแต่งภายใน พื้นในห้องมักทำในระดับต่างๆ ต้องมีเตาผิง (ธรรมชาติหรือของเลียนแบบ)

ความพิเศษอยู่ในรายละเอียด

รายละเอียดการตกแต่งภายในมีความสำคัญอย่างยิ่ง: เครือเถาเพดาน, บันไดและส่วนโค้งรวมถึงอุปกรณ์เสริม - โคมไฟ, ภาพวาด ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับกระจกรูปทรงแปลกประหลาดและเฟอร์นิเจอร์ขนาดใหญ่ที่มีรายละเอียดโค้งมนตกแต่งด้วยดอกไม้และใบไม้ เฟอร์นิเจอร์ควรเน้นแนวคิดหลักของนักออกแบบ - การรวมตัวกับธรรมชาติอีกครั้ง ผลงานของ Eugene, Galli, Louis Majorelle และ Victor Prouvé โดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและความเย้ายวน

อาร์ตนูโวในการตกแต่งภายในเป็นองค์ประกอบแบบองค์รวมที่องค์ประกอบและรายละเอียดทั้งหมดประกอบกัน ไม่มีความฉูดฉาดหรือความสว่าง บรรยากาศเงียบสงบครอบงำอยู่

สถาปัตยกรรมใหม่

การรุกล้ำสไตล์สู่สถาปัตยกรรมนำไปสู่การเกิดขึ้นของเทคโนโลยีการก่อสร้างใหม่ มีการใช้วัสดุต่างๆ เช่น แก้วและโลหะ คอนกรีตเสริมเหล็ก และเซรามิกหันหน้าไปทาง มีการใช้องค์ประกอบโครงสร้างอย่างง่ายดาย - บันได, เสา, ระเบียง, คานไม้, ระเบียง หลังคามีลักษณะเป็นรอยพับ โค้ง รอยแตก และเปลือก ผนังและหน้าต่างตกแต่งด้วยเครือเถาและบัว ความสนใจเป็นพิเศษถูกดึงไปที่การแกะสลักบนผนังในรูปแบบของพืชพรรณและผู้หญิงที่มีผมสลวย

สไตล์อาร์ตนูโวในสถาปัตยกรรมเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกผ่านผลงานของวิกเตอร์ ออร์ก (เขาเป็นคนแรกที่นำแนวคิดของสไตล์นี้ไปใช้ในการก่อสร้าง) เขาสร้างโครงสร้างรับน้ำหนักที่ทำจากเหล็กในรูปแบบของพืชซึ่งไม่เพียงดึงดูดความสนใจ แต่ยังทำให้เกิดความสุขอีกด้วย

ศาลาทางเข้ารถไฟใต้ดินที่เราคุ้นเคยมองเห็นโลกด้วยสถาปนิก Hector Guimard ตลาดในร่มและศาลาสำหรับเฉลิมฉลองถูกสร้างขึ้นโดยใช้หลักการเดียวกัน ยุคนั้นเรียกอีกอย่างว่า "สไตล์รถไฟใต้ดิน"

อาคารทั้งหมดในยุคนั้นแทบจะเรียกได้ว่าสร้างโดยมนุษย์ไม่ได้ แต่เข้ากันได้อย่างลงตัวกับธรรมชาติ

เครื่องประดับศิลปะ

ความซบเซาเกิดขึ้นกับนักอัญมณีเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ความจริงก็คือโลหะธรรมชาติราคาแพงถูกใช้เป็นเครื่องประดับ และแน่นอนว่าเครื่องประดับดังกล่าวมีให้เฉพาะคนรวยเท่านั้น ความพยายามของนักอัญมณีในการใช้วัสดุที่ถูกกว่าในงานของพวกเขาไม่ประสบความสำเร็จและยิ่งไปกว่านั้นยังนำไปสู่ความเสื่อมโทรมของงานฝีมือ

ความเจริญรุ่งเรืองของงานฝีมือลวดลายเป็นเส้นใกล้เคียงกับผลงานของจิตรกรและศิลปินชาวเช็ก ช่างอัญมณีได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องประดับที่ไม่ธรรมดาซึ่ง Alphonse ประดับประดาผู้หญิงในโปสเตอร์ของเขา ในไม่ช้าเขาก็เริ่มพัฒนาการออกแบบเครื่องประดับสั่งทำพิเศษ บางส่วนนำเสนอโดยผลงานของ Georges Fouquet ช่างอัญมณีชื่อดังชาวปารีส ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาจากภาพร่างของ Mukha คือสร้อยข้อมือที่มีรูปร่างคล้ายงู

ตั้งแต่นั้นมา เครื่องประดับเครื่องแต่งกายไม่ใช่มูลค่าของเครื่องประดับ แต่เป็นสไตล์ทางศิลปะและความตั้งใจในการออกแบบ เพชรราคาแพงถูกแทนที่ด้วยหินกึ่งมีค่า - โอปอล, ทัวร์มาลีน, โมรา, พลอยสีฟ้า การเคลือบฟันกลายเป็นเทคนิคยอดนิยม

เครื่องประดับมีลักษณะที่เย้ายวนมากขึ้น ลวดลายประกอบด้วยธีมที่เป็นธรรมชาติ เช่น ดอกไม้ แมลง สัตว์ และสัตว์เลื้อยคลาน

นางไม้และนางเงือกที่สง่างาม

นี่เป็นวิธีเดียวที่จะอธิบายลักษณะของภาพวาดในยุคอาร์ตนูโว เครื่องประดับที่ปรากฎบนผืนผ้าใบนั้นสร้างความประทับใจด้วยความเป็นธรรมชาติและตัวละครที่ไม่เสแสร้ง จุดเน้นหลักของผลงานของศิลปินคือเรือนร่างของผู้หญิงที่มีรูปร่างโค้งมน ผมสลวย และความงามที่ไม่ธรรมดา ความปรารถนาและความอ่อนโยน ความเร้าใจและความหลงใหล ความตื่นเต้นและความไร้เดียงสา - มีความรู้สึกมากมายที่ภาพวาดอาร์ตนูโวปล่อยออกมา!

การเฉลิมฉลองความงามของผู้หญิงเกิดขึ้นหลังจากการปรากฏของโปสเตอร์และโปสเตอร์ของจิตรกรชาวเช็ก A. Mucha หลังจากที่ต้องอยู่ในเงามืดมาเป็นเวลานาน ในที่สุดเขาก็ได้เปิดเผยตัวเองว่าเป็นปรมาจารย์ด้านงานฝีมือที่แท้จริง! การตอบสนองต่องานของเขาคือผลงานของ Voller, Klimt, Hofmann, Gauguin, Denny และศิลปินชื่อดังอื่น ๆ ในรัสเซียภาพวาด "สไตล์ใหม่" นำเสนอโดย P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov

ผืนผ้าใบวาดภาพผู้หญิงคนหนึ่งควบคู่กับสิ่งมีชีวิตที่ไม่ธรรมดา คุณสามารถติดตามลัทธิของดวงอาทิตย์ได้อย่างชัดเจน - ในงานหลายชิ้นพื้นหลังจะแสดงเป็นวงกลมที่ตกแต่งด้วยดอกไม้ ลวดลายตามธรรมชาติเดียวกันนั้นไม่ได้ลดลงเลย: เปลือกหอยและนกยูง ลำต้นและดอกไม้ ใบไม้และคลื่น ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับรูปแบบมากกว่าเนื้อหา

การจัดเลี้ยงแบบอาร์ตนูโว

แนวคิดเรื่อง “การจัดเลี้ยง” เกิดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้และหลายคนยังไม่ชัดเจน อย่างไรก็ตามในทุกสิ่งที่ซ่อนอยู่และไม่สามารถเข้าใจได้มีสิ่งที่เรียบง่ายซ่อนอยู่ การจัดเลี้ยง แปลจากภาษาอังกฤษว่า "การจัดเลี้ยงทั่วไป" และเป็นบริการนอกสถานที่สำหรับงานเลี้ยงและกิจกรรมต่างๆ กล่าวอีกนัยหนึ่ง - ร้านอาหารกลางแจ้ง ขณะนี้การปรุงอาหาร การเสิร์ฟ การเสิร์ฟและการเสิร์ฟอาหารมีให้บริการนอกสถานประกอบการด้านอาหารแล้ว

บริษัทจัดเลี้ยงหมายถึงความแม่นยำและความสามัคคีของงาน การจัดวันหยุดตั้งแต่ต้นจนจบ รวมถึงการตกแต่งห้องโถงและการทำความสะอาด

องค์กรดังกล่าวให้บริการหลายประเภท:

• ทำอาหารในบ้าน. เพื่อจุดประสงค์นี้จึงใช้ห้องจัดเลี้ยงพิเศษ
• บริการนอกสถานที่. โดยพื้นฐานแล้วสิ่งเหล่านี้คือพิธีแต่งงานและภาพวาด
• จัดส่งอาหารกลางวันขององค์กรไปยังสำนักงาน, การประชุม, การประชุม.
• บาร์กลางแจ้ง (เฉพาะเครื่องดื่ม)
• การจัดเลี้ยงเพื่อสังคม - บริการร้านอาหาร แต่อยู่ที่อุปกรณ์ของลูกค้า

ต้นทุนการให้บริการของบริษัทดังกล่าวขึ้นอยู่กับระดับการให้บริการ แน่นอนว่าการจัดเลี้ยงเพื่อสังคมจะมีราคาถูกกว่าการจัดเลี้ยงแบบวีไอพี

โดยเฉลี่ยแล้ว บริษัท จะเรียกเก็บเงิน 2,500-3,500 รูเบิลต่อคนและคำสั่งซื้อต้องมีอย่างน้อย 10,000 รูเบิล

งานเลี้ยงแต่งงานตามธรรมชาติกำลังได้รับความนิยมอย่างมากในทุกวันนี้ ท้ายที่สุดแล้ว แม้แต่ร้านอาหารชั้นเลิศก็ไม่สามารถทดแทนชายทะเล แม่น้ำ หรือป่าไม้ได้ ไม่ว่าการเฉลิมฉลองจะเกิดขึ้นที่ไหน ระดับของการเฉลิมฉลองเป็นสิ่งสำคัญ

ด้วยการมอบ "กิจกรรมหลักแห่งชีวิต" ให้กับองค์กรจัดเลี้ยง เจ้าภาพและแขกจะจดจำวันหยุดนี้เป็นเวลานาน: ของตกแต่ง เฟอร์นิเจอร์ และอาหารจะถูกคัดสรรอย่างพิถีพิถันในสไตล์ที่ต้องการ ทุกอย่างดำเนินไปในระดับสูงสุดราวกับอยู่ในภาพยนตร์อเมริกันที่ดีที่สุด

สรุปได้ไม่กี่คำ.

สไตล์อาร์ตนูโวอยู่ได้ไม่นานหลังจากรุ่งสาง สองสามทศวรรษต่อมา มันถูกเปิดเผยว่ามีมารยาทและขาดสาระ มันถูกแทนที่ด้วยความชัดเจนและรูปทรงเรขาคณิต

แม้ว่าตัวแทนของวิชาชีพสร้างสรรค์จะหยุดทำงานใน "รูปแบบใหม่" แต่ก็ยังไม่จมดิ่งลงสู่การลืมเลือน ปัจจุบันงานศิลปะชิ้นนี้กำลังได้รับความนิยมอีกครั้ง

ลัทธิธรรมชาตินิยมอยู่เสมอในแฟชั่น

เทคโนโลยีใหม่และวัสดุที่หลากหลายช่วยให้สถาปนิกและนักออกแบบสามารถสร้างสรรค์สิ่งที่ไม่เหมือนใครได้ บ้านในชนบทที่ทำจากไม้ธรรมชาติเป็นที่ต้องการซึ่งด้วยรูปลักษณ์และการตกแต่งภายในทำให้กลับมารวมตัวกับธรรมชาติอีกครั้งและให้ความรู้สึกกลมกลืนและสงบสุข ลัทธิธรรมชาตินิยมซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยอาร์ตนูโวจะไม่มีวันตกยุค

บันไดหล่อที่มีใบไม้และลอนมากมายรวมถึงเพดานที่สลับซับซ้อนและไม่ธรรมดายังคงมีความเกี่ยวข้องในการออกแบบสถานที่ องค์ประกอบการตกแต่งที่ทำด้วยมือ - โคมไฟ, เชิงเทียน, แจกัน - เป็นที่ต้องการอย่างมาก ดอกไม้สดกลายเป็นส่วนสำคัญของการตกแต่งภายใน ตั้งแต่สีม่วงขนาดเล็กไปจนถึงต้นปาล์มที่แปลกใหม่และพืชอื่นๆ

สไตล์นี้มีมาสู่ห้องน้ำของเราแล้ว อ่างล้างหน้าทรงกลมอ่างอาบน้ำและฝักบัวรูปทรงแฟนซีไม่เพียงดึงดูดความแปลกใหม่เท่านั้น แต่ยังช่วยประหยัดพื้นที่ในห้องนี้อย่างมาก

“รูปแบบใหม่” เป็นปรากฏการณ์ที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์และดั้งเดิม ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้ตัวแทนของวิชาชีพสร้างสรรค์มีโอกาสแสดงออก เป็นรายบุคคล และแตกต่างจากผู้อื่น